Ito ay isang katotohanan na ang sining na nakakabighani sa lahat ng mga mahilig sa kotse ay higit pa o hindi gaanong katulad ng mga mantsa ng goma na naglalabas ng tar sa panahon ng pag-anod. Ngunit may mga lumayo pa…
Kung gayon…may mga gustong maghanap ng kanilang paraan upang tuklasin ang kultura at gumamit ng mekanikal na pagawaan bilang setting upang muling likhain ang ilan sa mga sikat na Renaissance painting. Oo. Magaling silang magbasa.Ang mga pintura tulad ng Mona Lisa at The Last Supper ni Leonardo da Vinci, The Birth of Venus ni Botticelli ay ilan lamang sa mga halimbawa na nagtatag ng huwad na diwa ng mga bagong mithiin sa pagpipinta ng Renaissance. Hindi namin maaaring likhain muli ang mga ito gamit ang semi-synthetic na langis ng makina (kahit wala pang nakakaalala nito), ngunit maaari naming iposisyon ang mga ito na may isang auto repair shop sa background. At iyon siguro ang ideya ni Freddy Fabris...
Si Fabris ay isang photographer na ipinanganak sa New York, ngunit lumaki sa mga kalye ng Buenos Aires, Argentina at nagtatrabaho sa mga portrait at conceptual na larawan sa loob ng mahigit 20 taon. Ang kanyang pinakahuling makikinang na ideya ay tinatawag na Renaissance, na binubuo ng paggawa ng ilan sa mga orihinal na Renaissance painting. Sa oras na ito, hinuhulaan na nila kung alin ang isa sa mga napiling senaryo.
TINGNAN DIN: Hyundai Santa Fé: ang unang contact
Sa pagsasalita sa Huffington Post, sinabi ni Fabris na palagi niyang nais na gantimpalaan ang mga pagpipinta ng Renaissance, ngunit ang paggawa lamang ng mga ito bilang mga larawan ay hindi sapat.
“Gusto kong igalang ang aesthetics ng mga painting, ngunit kailangan kong isama ang isang conceptual footprint na magdaragdag ng bagong 'layer' sa orihinal na mga gawa. Alisin ang mga ito sa kanilang orihinal na konteksto, ngunit panatilihin pa rin ang kanilang kakanyahan. Nakahanap ako ng isang lumang garahe sa midwest ng USA, at ito ang nagsimula ng serye. Nakiusap ang lugar na magkaroon ng isang bagay na kunan ng larawan doon, at dahan-dahang nagsimulang pumalit sa kanila ang mga ideya.” | Freddy Fabris
Pinili ni Fabris ang tatlo sa pinakasikat na mga pintura: The Creation of Adam ni Michelangelo, The Anatomy Lesson of Doctor Tulp, ni Rembrandt at ang nabanggit na Huling Hapunan ni Da Vinci. Ang pangunahing komposisyon ng mga eksena ay nananatiling tapat, ngunit ang mga elemento ay nagbabago nang husto.
Sa Paglikha ni Adan, sa halip na panoorin ang paglikha ng Diyos sa unang Tao, makikita natin ang isang matalinong mekaniko na nag-aabot ng screwdriver sa isang naghahanap ng karera. Malakas ang simbolismo, para bang hindi lang ang susi ang nasira, kundi pati na rin ang kaalaman sa ilang taon na pag-ikot ng makina. Ngunit ang pagiging subjectivity ng interpretasyon na ito ay naiwan sa iyong imahinasyon...
Sa Huling Hapunan, ang remake ay nangangailangan ng pagbabago ng laki at ilang mga turnilyo na naiwan sa kahon: tiyak na mas mahigpit ang mesa at tatlong apostol ang nawawala, ngunit ang resulta ay nakakagulat pa rin. Pansinin ang gulong sa likod ng ulo ni Jesus, na perpektong gumaganap sa papel ng korona ng mga tinik. Ang artista ay bumaba pa sa pinakamaliit na detalye.
Ang huli ngunit hindi bababa sa ay ang Rembrandt's The Anatomy Lesson of Doctor Tulp. Sa orihinal na gawain at gaya ng ipinahihiwatig ng pangalan, mayroon kaming klase ng anatomy na itinuro ni Nicolaes Tulpdo sa isang grupo ng mga apprentice na doktor (sinasabi ng kuwento na totoo ang eksena at naganap noong 1632, kung kailan isang dissection lamang bawat taon ang pinapayagan at iyon ang katawan ay dapat na mas mabuti na sa isang pinatay na kriminal). Sa bagong "manly" na bersyon, ang bagay na pinag-aaralan ay pinarami at mayroong isang libo at isang bahagi ng kotse.
Mga Larawan: Freddy Fabris