Det er en kendsgerning, at den kunst, der fascinerer alle bilelskere, mere eller mindre ligner de gummiklatter, der stråler tjære af under en drift. Men der var dem, der gik videre...
Jamen så … der var dem, der ønskede at finde vej ud for at udforske kulturen og brugte et mekanisk værksted som ramme for at genskabe nogle af de berømte renæssancemalerier. Ja, de læser godt.Malerier som Mona Lisa og Den sidste nadver af Leonardo da Vinci, Venus' fødsel af Botticelli er blot nogle få eksempler, der grundlagde en smedet ånd af nye idealer i renæssancemaleriet. Vi kan ikke genskabe dem med semisyntetisk motorolie (det er der i hvert fald ingen, der har husket endnu), men vi kan placere dem med et autoværksted i baggrunden. Og det må have været Freddy Fabris' idé...
Fabris er en fotograf, der er født i New York, men som voksede op på gaden i Buenos Aires, Argentina og har arbejdet med portrætter og konceptuelle billeder i over 20 år. Hans seneste geniale idé hedder Renaissance, som består i at gengive nogle af de originale renæssancemalerier. På dette tidspunkt gætter de allerede, hvilket var et af de valgte scenarier.
SE OGSÅ: Hyundai Santa Fé: den første kontakt
I en tale til Huffington Post siger Fabris, at han altid har ønsket at belønne renæssancemalerier, men det ville ikke være nok at genskabe dem som fotografier.
”Jeg ville respektere maleriernes æstetik, men jeg var nødt til at inkludere et konceptuelt fodaftryk, der ville tilføje et nyt 'lag' til de originale værker. Tag dem ud af deres oprindelige kontekst, men behold stadig deres essens. Jeg fandt tilfældigvis en gammel garage i det midtvestlige USA, og det var det, der startede serien. Stedet tryglede om at få noget fotograferet der, og langsomt begyndte ideer at tage deres plads.” | Freddy Fabris
Fabris valgte tre af de mest emblematiske malerier: Skabelsen af Adam af Michelangelo, The Anatomy Lesson of Doctor Tulp, af Rembrandt og den førnævnte sidste nadver af Da Vinci. Grundkompositionen af scenerne forbliver trofast, men elementerne ændrer sig drastisk.
I Adams skabelse kan vi i stedet for at se Gud skabe det første menneske se en lærd mekaniker række en skruetrækker til en karrieresøgende. Symbolikken er stærk, det er som om nøglen ikke var det eneste, der blev knækket, men også kendskabet til flere år med at dreje motorer. Men denne fortolknings subjektivitet er overladt til din fantasi...
I den sidste nadver krævede genindspilningen en ændring af størrelsen og nogle skruer tilbage i kassen: bordet er helt sikkert strammere, og tre apostle mangler, men resultatet er stadig sensationelt. Læg mærke til hjulet bag Jesu hoved, der perfekt spiller rollen som tornekronen. Kunstneren gik endda ned til mindste detalje.
Sidst men ikke mindst er Rembrandts The Anatomy Lesson of Doctor Tulp. I det originale værk, og som navnet antyder, har vi en anatomitime undervist af Nicolaes Tulpdo for en gruppe lægelærlinge (historien siger, at scenen er sand og fandt sted i 1632, hvor kun én dissektion om året var tilladt, og at kroppen skal helst være en henrettet kriminel). I den nye "mandige" udgave multipliceres objektet, der undersøges, og der er tusind og en bildele.
Billeder: Freddy Fabris